老人不再家穿插童年游戏巡演列车开入社区免费演出

浏览量:315 2020-07-31 点赞:145

老人不再家穿插童年游戏巡演列车开入社区免费演出“大朋友!小朋友!大家一起来看戏咯!”由槟城表演艺术中心与路人甲表演社合力製作,走入槟城各社区的《老人不“再”家》戏剧巡迴演出捲土重来了。自2014年起,路人甲表演社经已製作并演出郭宝崑的着名剧作《我要上天的那一晚》,并与槟城各社区议员合作,在大山脚、北海、马章武莫、高渊与五条路等社区中,用舞台魅力感染鲜少接触戏剧的民众。虽然社区巡演的筹备过程艰辛,单是寻找演出地点已是一项考验,但仍浇不息他们心中的熊熊烈火,也正是这把火,支撑他们一一解决筹备巡演时所面临的各项难题。“老人在家吗?”相信无数人在童年时,都曾玩过类似游戏,即由四五个人聚在一块,其中一人充当老人并闭上双眼,其余人则在旁不时询问,直至老人回应“老人在家”后,其余人等便得马上奔逃,躲过老人的追袭。在《老人不“再”家》一剧中,即不时穿插?这类童年游戏,如“老鹰抓小鸡”、“老人在家吗”等,除了让场内的成人观众得以重温旧时回忆,同时也希望藉此吸引年小观众上前与演员们“玩”成一片。记忆是一件很奇妙的事情,虽然它记录了童年时期的点点滴滴,但随?年岁渐长,这些记忆却会逐渐退隐脑海深处。而路人甲表演社与槟城艺术表演中心便是希望藉由这部戏剧,叙述这段人与人之间曾紧密联繫在一块的快乐时光。那时候,网络不如现在发达,且智能手机也还未问世,人与人之间的沟通并非通过冷冰冰的屏幕进行,而是面对面,用言语、眼神和肢体动作来达致沟通目的。双方一来一往,互动既简单又直接。孩子们自行设计游戏,然后玩得不亦乐乎,即便吵架了,但一下子又和好如初了;老人们用口说故事,说到激动处,神情严肃,气氛紧张,他们好像天生就是擅长说故事的人。在那个简简单单的时代里,人和人的接触,是多幺的真实与生动。永远无法预测观众反应这便是编剧尤传隆撰写《老人不“再”家》剧本的初衷,如今则由槟城表演艺术中心的驻馆导演黄丽珍执导此剧本,两者合力共同完成一部製作。“一直以来,社区巡演也是槟城表演艺术中心非常重视的一块。然而独力难支,恰好路人甲表演社每两年便会走入社区巡迴,因此我们两者合力,一同製作上述戏剧。”在表演开始前,观众不时耳语,讨论?“他们要干嘛?”,“这是什幺表演?”之类的问题。然而,随?开场音乐响起,观众的目光逐渐被演员精湛的演技吸引,成人掌声雷动,孩童则是嬉笑声不断。演出结束后,成人带?孩童与演员合照,并希望他们明年可以再来社区巡演。该剧製作人颜珮琳说,社区巡演的魅力在于,永远都无法预测观众的反应。他们所能做的便是把辛苦筹备的演出,毫无保留的在社区民众眼前“重演”。加入福建童谣增亲切感《老人不“再”家》是一齣以华语为主要媒介语,并穿插福建话、客家话等方言,让无数观众倍感亲切的舞台剧。导演黄丽珍说,槟城是多元语言汇集的地方,对当地民众而言,语言从来不是隔阂。因此,她也在剧中加入这段剧情,以便呈现华人社会的多元面貌。此外,剧内也沿用大量福建童谣,每当演员唱起时,多会吸引场内成人一起吟唱。然而,对于孩童来说,这些福建童谣显得既熟悉又陌生。“在剧中加入福建童谣,一来是希望唤醒一整个世代的记忆,二来则是希望让孩童了解,方言原来如此有趣生动,甚至可以用来进行各种创作。”节奏感强烈,朗朗上口的福建童谣,亦容易引起观众共鸣,跟?节奏拍打,堪称是早期的“洗脑神曲”。演员兼当髮型师一人充两人用舞台演出与社区巡演之间的差别在于,前者是在一个设备完善的舞台演出,而后者则胥视天气、环境等变化,或是在空旷的篮球场,或是在庙前的空地上,或是在组屋里的小阁楼,或是在学校礼堂演出,这也考验导演的导戏功力,以及演员们的临场反应,以及后台工作人员的配合度。“社区巡演对演员的要求更高,平日需勤于排练,熟记台词、走位与肢体动作,演员之间培养出一定的默契,方才可以临阵不乱。”每一次巡演时所面对的状况皆不一样,有时是环境空旷但并无麦克风与扬声器,只能依靠演员们的声量,有时则是在没有厕所的环境中演出,这时,演员也需调适心态,以适应不同的环境。此外,参与社区巡演的工作人员有限,因此,他们常需“一人当两人用”,例如製作人颜珮琳同时是演员的化妆师。演员之一的连俊航在演出前,则需化身髮型师,帮助演员设计髮型。耗时耗力又耗钱把舞台带入社区,让戏剧走入民间,一直以来是路人甲表演社与槟城表演艺术中心的主旨。虽然过程艰辛,耗时耗力又耗钱,且无法通过售票抵销製作费,但製作人颜珮琳却与一众团员勤找赞助人,并请商家、议员慷慨解囊,或动用剧团的储蓄。“现在经济并不如以往,赞助难寻,但为了巡演,唯有咬紧牙根,凡事能省则省。我相信我们的坚持,一定会引来许多愿意帮助我们的人。我记得有次巡演至威南时,适逢大风雨,原以为观众必定零零散散,殊不知当晚来了大约四百多人,这也让我们更坚信自己的努力。”为演戏减重《老人不“再”家》一剧共有5名演员,他们是饰演老人的刘家荣、饰演阿明的连俊航、饰演阿花的陈慧恩、饰演阿美的张丹凤及饰演豆沙饼的林浩暐。舞台经验丰富的张丹凤,近来退居幕后,担任工作人员。当製作人邀请她出演阿美一角时,她不禁犹豫再三,然而最终被蠢蠢欲动的表演欲征服,答应参与演出。“由于我的年纪是众多演员中最大的,因此,体力较难跟上其余演员的步伐,加上太久没排练,技艺早已生疏,需要时间适应。”而喜欢孩童的陈慧恩在听闻此次製作是以儿童剧为主后,便决定参与其中,以便能用戏剧的方式与孩子同乐。由于不擅长福建话,而剧本内却有大量福建台词,单是学习发音便已让她吃尽苦头。此外,生性爱吃的慧恩,亦为了戏剧减重。在剧中,她需被一名身形较她瘦弱的男演员背起,为了零失误完成这一幕,她唯有积极减重,把体重控制在男演员可负荷的範围内。已有3年没有出任演员的连俊航,由于恰巧睹见《老人不“再”家》社区巡演举办演员集体工作坊与甄选活动,因此抱着上课学习,精进演技的心态前去,却不料被甄选为演员。“这是一部处处都需要能量的戏剧,无论是跳舞、背诵福建童谣等,都让我吃尽苦头。由于我缺乏运动,体能早已大不如前,因此排练结束后,常让我感到疲惫。”模仿语气演好老人角色刚中学毕业的刘家荣饰演老人家一角时,常使人忘了他的真实年龄。他说,这是他首次接触老人角色,因此,他下一番功夫观察身边老人,学习他们说话的语气及动作等。“与以往的舞台演出不一样,社区演出的观众群对于表演形式的喜好也不一样,我希望藉此机会去了解个别观众的喜好。此外,我亦想累积更多舞台经验,并学习如何临危不乱,以解决一场又一场突如其来的变化。”从初中三起便参与戏剧比赛的林浩暐,至今已参与近30齣戏剧製作。现年19岁的他,为了挑战自己,选择跳出舒适圈,投身社区演出中,与不同年龄身份背景的观众互动和交流。“许多人问我,为何耗费那幺多时间在戏剧製作上。然而,每每看?观众脸上挂?微笑离席时,我都有莫大的满足感。我想,无论是演员或工作人员,大家所希望的不过是自己的努力获得观众的认同。此外,在社区演出结束后,不时有孩童主动要求与我合照,这也让我非常感动。”/丁俊勇.2017.01.10

图文推荐